Mi-tech, mi-mode : cet artiste crée des vêtements compatibles avec la réalité augmentée

Darragh Dandurand est une femme puissante et un centre créatif qui est une voix de premier plan dans les technologies émergentes et immersives. Le directeur créatif primé est également stratège, photojournaliste et conservateur de programmation et d'expositions sur les technologies du futur. Le mois dernier, elle a travaillé avec l'équipe de SXSW 2021 en tant que commissaire invitée qui a créé et modéré le premier morceau du festival 'The Future of Fashion: Style and Immersive Technology', axé sur la technologie de réalité mixte pour les cas d'utilisation de la mode.

agitationconnecté avec Darragh pour discuter de sa prochaine collaboration de conception basée sur la réalité augmentée (AR) avec un artiste multimédia Carrie Capable , qui fera ses débuts à Venise, en Italie, l'année prochaine.

Carrie Able est une collègue créative travaillant dans les technologies émergentes. Comment vous êtes-vous rencontrés ?

Carrie est une artiste multidisciplinaire qui se trouve également à voir le pouvoir d'apporter la technologie AR aux beaux-arts. Elle dirige la Carrie Able Gallery à Williamsburg et semble excellente dans tous les médiums qu'elle essaie ! Je l'ai rencontrée en 2019 alors que j'étais commissaire d'une exposition collective internationale intitulée FIERTÉ SUR CANAL : Forme Queer pour le réseau Wallplay à New York. Wallplay m'a demandé de devenir un conservateur émergent en art-tech représentant la communauté queer en juin de la même année. C'était un tel honneur puisque je faisais également partie du conseil d'administration de NYC Pride hébergeant World Pride à l'époque et j'avais l'impression que tous mes mondes se mélangeaient à merveille. Carrie travaillait également avec une technologie similaire à celle que je préparais et est elle-même queer. Elle est venue à la galerie pour me rencontrer et depuis ce premier bonjour, j'ai apprécié la façon dont elle apporte sa passion artistique et sa bienveillance à toutes nos conversations.

Parlez-moi de votre prochain projet avec Carrie à Venise ? Comment vous êtes-vous impliqué ?

qui est james franco dans la fête de la saucisse

Darragh Dandurand. Image fournie avec la permission de l'artiste.

Il y a quelques mois, Carrie m'a appelé avec une proposition : est-ce que je voudrais conseiller et produire son exposition d'art à Venise en avril 2022 ? Elle a été invitée par le Centre culturel européen à faire une exposition personnelle dans le cadre de leur exposition annuelle de sept mois. Des poids lourds d'Artworld, comme Yoko Ono et Marina Abramovic, y ont exposé dans le passé. Avec un peu plus d'un an dans le temps, j'ai pensé que c'était une excellente occasion pour nous de nous associer à une exposition de technologies émergentes de toutes ses œuvres originales, ainsi que notre collaboration AR formelle.

Comment vous est venue l'idée de vêtements compatibles AR pour Carrie ?

Je veux raconter des histoires à travers les vêtements et un moyen très direct de le faire est la réalité augmentée. J'ai initialement proposé le concept d'une robe AR à porter le soir du vernissage. Elle va probablement aussi faire une performance en direct et je voulais que ses vêtements prennent vie lorsqu'ils sont photographiés ou enregistrés. L'idée elle-même est de prendre son motif récurrent de ces petites femmes angéliques abstraites et de les avoir quelque part sur la pièce qui aurait le plus de sens sur le plan logistique et à la mode en tant que marqueur AR, ou code QR essentiellement. À partir de là, nous aurions animé ces petits anges, volant peut-être autour d'elle. Nous étions en appel et j'ai pensé et si nous faisions une découpe (exposer votre peau) ? Elle est très pâle, comme moi (ha), et porter un vêtement de couleur foncée avec sa peau qui traverse pour créer le marqueur pourrait fonctionner. Elle m'a répliqué en reconnaissant que je suis très fluide avec ma présentation de genre en ce qui concerne la variété des styles dans lesquels je m'habille et si j'envisagerais peut-être de concevoir un vêtement pour moi qui s'apparentait à un costume augmenté. Elle me demande de concevoir enfin quelque chose pour moi-même !

Quel est l'avenir du design AR et de la technologie de la mode ?

Je vous le dis, l'industrie de la mode AR va exploser. Cela étant dit, j'ai une règle très stricte selon laquelle les vêtements augmentés doivent être beaux en eux-mêmes sans la composante technologique ; la technologie devrait l'améliorer entièrement, mais vous ne devriez pas avoir besoin de l'AR pour conclure l'accord essentiellement sur le fait qu'il fonctionne ou non à des fins de style ou de fonctionnalité.

En ce qui concerne la technologie elle-même, la numérisation et le suivi des graphiques augmentés s'améliorent tout le temps. Je suis essentiellement en quête de redéfinir et de repenser les codes QR pour les vêtements. Le défi de créer le vêtement lui-même, comme pour ma collaboration avec Carrie, portera sur la texture, le poids et le mouvement du tissu, ainsi que sur le placement graphique.

Par forme et fonction, j'apprécie les aspects de la conception de vêtements androgynes, car je pourrais créer des vêtements pour n'importe qui. Ce que j'aime dans la mode, c'est que ça peut être n'importe quoi. Il n'y a pas de bien et de mal, bien que les industries de la publicité et de la mode vous diront le contraire. L'inclusivité dans le design industriel est très importante pour moi. Nous devons être plus conscients et conscients que nos consommateurs ne sont pas tous des femmes blanches très grandes, aux longues jambes et qu'il y a tellement d'autres types de corps pour lesquels nous devons concevoir de belles choses. Les corps sont ces expériences merveilleuses et étranges, et créer pour eux ne concerne pas seulement le flux des vêtements, mais le flux du contenu et l'augmentation du style.

couleurs m & m originales

Quelles améliorations l'industrie peut-elle apporter?

Du point de vue du design, nous avons été élevés pour nous attendre à de la nouveauté, de la personnalisation et de l'interaction, donc les marques devraient voir des vêtements augmentés avec un potentiel d'engagement élevé. Pour moi, les opportunités semblent infinies, mais la base de consommateurs et la technologie doivent toutes deux rattraper leur retard.

Beaucoup de nouveaux développements dans les technologies émergentes sont encore pour les techniciens, donc jusqu'à ce que nous concevions quelque chose qui n'est pas pour les gens qui comprennent comment il a été construit, mais pour ceux qui veulent le porter, alors nous ne faisons que tourner nos roues. Avant d'avoir un XR Web super complet ou une plate-forme AR dominante pour mobile, je préfère attendre un peu plus longtemps avant de concevoir la ligne de prêt-à-porter de style urbain augmenté de mes rêves. Pour l'instant, je mets mon énergie expérimentale dans la conception de pièces formelles pour les soirées d'ouverture d'expositions d'art. Ce projet avec Carrie sera une déclaration tout-en-un de la mode, de la technologie et de l'art de la performance.

Quels sont les futurs créateurs de mode à succès dont vous suivez le travail ?

Plusieurs esprits brillants définissent ce chevauchement de niche entre les industries de la mode et de la technologie. j'aime le travail de Kailu Guan. Elle a conçu certains de mes vêtements AR préférés et travaille maintenant pour réunir l'IA et les soins de la peau chez HelloAva. Neri Oxman, Paula Ulargui, Anouk Wipprecht, The Fabricant, ETEREshop, Damara Inglês et Nixi Killick sont d'autres designers et studios que je regarde et qui me mettent en admiration. Par grandes marques, Gucci et Nike m'ont beaucoup impressionné ces dernières années, et bien sûr, je serai toujours inspiré par l'héritage d'Alexander McQueen.